不看100幅宋画，怎懂中国美术！

齐山

不看100幅宋画，怎懂中国美术！
. d, C4 B5 M; l, C& p
5 r, B/ s' F$ q. _宋人绘画是中国绘画史上的一个极至。宋人画家深人自然，以自然为师，写生之专注之仔细，对自然物象穷尽其理，严谨求实，凝笃精神，常常是物我两忘、自由无羁的忘我精神状态。宋人对待写生是主体精神的高度集中，以心驰骋，心与物游，心灵完全释放；宋人非常重人品、重修养；宋人画宁静肃穆，没有一点燥气，作画时心平气和，静心滤照，胸有成竹。宋人搜书搜画，对物象刻画精工细致、巧妙，有笔有墨，技艺高超，观宋画，使人舒意、畅神。一苦心孤诣深入自然推易元吉。

人物卷
9 N- N  O  F( b! G4 n0 p6 h

# C! R/ g1 T; q山 水 卷
在整个中国绘画传统中，最独特最辉煌的成就正是山水画。而宋代艺术最突出的成就，就是“外师造化，中得心源”的山水画。

* B6 f, f6 i) @# N1 n
: k" f  t, y* [/ B▲ 《万壑松风图轴》 北宋 巨然 200.1cm×77.6cm
) A" `1 R. `2 M3 l, C( k0 v现存于上海博物馆
0 |0 ]( j( t$ [2 ]$ J《万壑松风图》以水墨为基调，罩染清淡的黛青，景色葱郁氤氲。以全景高远式构图，体现出水深林密的意境。


▲《读碑窠石图》 北宋 李成 绢本水墨 126.3cm×104.9
3 z( I# q8 }% a0 y! }# ]日本大阪市立美术馆藏
, G* f- B( w/ a3 {

8 L4 U- P7 z; {4 g+ X/ \
此画是李成与人物画家王晓的合作，画家在寒林平野中描写了几株历尽沧桑的老树和一座古碑。从这件作品中不难看出，李成艺术的“气象萧疏，烟林清旷”无不与他企图展示其敏感而丰富的内心世界紧密相关。
8 b! X* V7 P# Q! v$ x: I) X8 H" v
* ?4 i0 m" X6 `, J

# V  d/ o$ M* ^  m1 w4 J▲ 《溪山行旅图》北宋 范宽 绢本设色 206.3cm×103.4cm
( J& f8 u: n3 c$ L6 G0 S# X1 j+ J台北故宫博物院藏
. y1 U, M. \  g# D; g" Y# I
5 @$ A2 P* ~; Q范宽发展了荆浩的北方山水画派，并能独辟蹊径，因而宋人将其与关仝、李成并列，誉为“三家鼎峙，百代标程”。在用笔上多采用“雨点皴”,再施以“抢笔”,在刻画北方山水的风骨方面可谓得天独厚。

& y6 _5 K; M9 Q+ `1 ]6 k9 w+ q
- `( G3 x% q3 G9 X9 d* I% _+ Q
▲ 《春山瑞松图》宋 米芾 轴 纸本设色 纵35厘米 横44厘米
台北故宫博物院藏
6 J- K. @0 @7 @6 |+ H2 `
% v7 b+ d2 V- H1 ]2 }, Z米芾，祖籍山西太原，后迁居襄阳(今湖北襄樊)，世称“米襄阳”。其画擅山水，出自董源，天真烂漫，不求工细，多以水墨横点，人称“米点皴”，而其山水面貌多云烟变灭之景，人称“米家山水”，在中国山水画中别具一格。

% }2 T" l  I& O" J. f2 u
, d4 C- J4 z) K8 }# J
▲ 《溪山行旅图》北宋 郭熙 绢本设色 24.5cm×25cm
, j: h, w' s1 _) h7 [( z辽宁省博物馆藏


2 X+ @; {2 {2 _+ Z/ _$ _此图淡彩画岸壁溪桥、杂树、途中行旅。画上无名款,梁清标题鉴定为郭熙之作。此画在画风技法上虽然接近郭熙一派,惟笔简略而不经意,与郭熙严谨灵活的意趣有别。

( n1 L9 p8 q! l& Q9 S- C

7 h* ^% G1 U* r' u/ ~0 s▲ 《早春图》北宋 郭熙 绢本水墨 158.3cm×108.6cm
% e" Y. m% j# P台北故宫博物院藏

此画表现出冬去春来，大地复苏的细致的季节变化。在章法上兼有高远、深远、平远，层次分明。画上有清乾隆皇帝御题诗：树绕岩叶溪开冻，楼阁仙居家上层。不籍柳槐间点缀，春山早见气如蒸。
) @' l/ @9 u1 H  c& ^' f! L: {


▲ 《万壑松风图》宋 李唐 绢本双拼 188.7cm×139.8cm

0 v) c+ [" E' q0 W5 n此画构图满实，有一种威压的力量欲突出画面，用浓墨重色画万松深壑，高岭飞泉，云雾峦嶂，山石作大斧劈皴，气势雄厚之极。

4 R: _5 W2 ?5 }: u; j' S
% U& K2 ^; m9 G8 c1 g5 p8 p
▲ 《秋窗读书图》宋 刘松年 纨扇 绢本设色

+ d6 R# I6 |' n这是一幅构思构图颇为讲究的秋景图。画家是以赞美的情绪来描绘秋天景色，平稳的构图增强了画面的寂静感，而红叶与青松的对比用色，微波荡漾的湖水，又在寂静中增添了活力和情趣。

! ~6 p' I- `* a' i【下图请横屏查看】

% m* O/ v0 x+ `! q& q
3 ~6 e/ S6 G$ V0 g  {
▲ 《西湖图卷》 宋 李嵩 纵26.7厘米，横85厘米，
上海博物馆藏

《西湖图卷》是中国宋代画家李嵩的国画作品，这幅西湖图未必是自古以来描绘西湖笔法最精湛的画卷，但却是最能说明古代西湖全貌的作品。工笔画虽比不上水墨写意，但作为人肉照相机，李嵩做到了。
5 C1 u6 r" T0 G# P
2 O& {3 z. J0 w1 Y' a
# p6 T( i: O1 P2 t
, U( J; [# X& N1 e! e▲ 《仙山楼阁图》宋 佚名 绢本设色 纵26厘米 横27厘米
辽宁省博物馆藏
1 ]! M. Y0 j  D8 n; j( {
: y" [$ A$ e% C3 g% Y" t  V" _( N此图重彩画楼阁、奇峰、云树、仙人跨鹤。清代梁清标题签定为赵伯驹之作,但从画面的画法用笔和构图立意来看,却不似赵氏风格,应是民间画师的作品。《石渠宝芨》著录。



▲ 《寒江独钓图》 宋 马远 绢本水墨 26.7cm×50.6cm
5 g3 y. E% [* G5 B5 b- Y日本东京国立博物馆藏

《寒江独钓图》只画了漂浮于水面的一叶扁舟和一个在船只上独坐垂钓的渔翁，他身体略前倾，全神贯注，或许此时正有鱼儿咬钩？由于钓者坐在船的一端，故尔船尾微微上翘。四周除了寥寥几笔的微波之外，几乎全为空白。然而，就是这片空白表现出了烟波浩渺的江水和极强的空间感，更突现出一个“独”字，衬托了江上寒意萧瑟的气氛，从而更加集中地刻画了渔翁专心于垂钓的神气，也给欣赏者提供了一种渺远的意境和广阔的想象余地。

2 {0 A5 b4 ^9 B- W
4 p! V. C/ M, l& ~5 o
▲ 《水图》（局部） 宋 马远 绢本设色
北京故宫博物院藏


6 E4 T) J2 O. @* M. p
▲ 《水图》（局部）宋 马远，绢本设色
北京故宫博物院藏


5 M2 k) B: [# L; W! a& F$ ?: D
▲ 《华灯侍宴图》宋代 马远 绢本浅设色 125.6cm×46.7cm
; u6 V8 h: x' @. I台北故宫博物院藏
& Y# L4 @. V$ k4 p- i/ E1 [- _
《华灯侍宴图》有御题的一首长诗。这首长诗描写晚宴的情形，此画即是表现晚宴的情景的。整体上给人以气势纵横，雄奇简练的印象。
' c" p. G5 U: T; c/ |- y

# h2 y1 Y- X- l; a
4 P$ g+ ~. }' I1 E4 e3 Q. Z▲ 《雪滩双鹭图》宋 马远 绢本浅设色 纵60厘米 横38厘米


画面以雪景为背景，值得注意的是，整个画面表现出大雪天的寒气逼人，一片宁静，而枝头上的两只跳动鸣叫的小鸟，则使之显得静中有动，增添了生机。
; q& j8 y# {, |+ w


▲ 《山水十二景图》（局部） 宋 夏圭 绢本设色
# }7 C9 N* u- v8 I美国纳尔逊·艾京斯美术馆藏

【下图请横屏查看】

: I$ t. [6 ?# M- [# S0 J
" l- Y9 v- W6 W, c2 ~2 T9 W% M4 ^▲ 《荷香消夏图》 宋 马麟 卷绢本浅设色

; d3 e3 n$ c4 q2 {) `

/ _, A5 g! |. Y$ l▲ 《临流赋琴图》宋 夏圭 纸本设色
北京故宫博物院藏

- s! J* t$ R- q2 I夏圭在进行山水画创作时, 善于用焦墨皴擦表现淡无而雄秀的景色, 用类似焦点透视的平远法布局, 大面积的使用空白, 极简约地在空白中描写远山和对岸的空旷隐约, 形成空旷秀雅而又空灵的神韵。
$ y! O4 E4 r( Q) T9 @
' B6 K9 L' l9 S

▲ 《梧竹溪堂图》 宋 夏圭 绢本设色 纵23厘米 横26厘米
北京故宫博物院藏

  x) y' p. [, a' _/ J$ I  图中描绘山居景色。在极其逼仄的尺幅间，画家运用的构图的繁简对比和表现手法的虚实映衬，反映了极为丰富的物象与艺术内涵。
! K& E, v; E- g8 e
. @$ g8 ]$ a! O链接：http://mp.weixin.qq.com/s/Ujek2O9wGxjigfol8kMJ0Q