 鲜花( 677)  鸡蛋( 0)
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本帖最后由 齐山 于 2018-11-2 07:10 编辑
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: Z! W( `# }# F+ n8 w4 m) v5 R6 q书法,即是写心!——形神兼备,出神入化。: O7 o1 J/ O" q& | ]- {6 f
: s3 G7 z& [$ S书法是写什么?
. D- p2 D9 g" n6 M$ n5 C2 l" ]众说纷纭,都是又都不是,很多都是外在的。: J7 P8 t9 a9 N" W* ]
如果要确立对书法一个最本质的了解, 6 Q3 I0 {+ [3 Y4 Z8 H
恐怕最终还是要回归到它的主体上,
, s/ s g, V7 O0 m, ] X6 Z$ c& Y那就是——书法是写人、写心。# t- s: G6 M' w- Z `6 T
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作为一种精神活动,
; Q& R' c2 l& ?0 g) P) X9 A% \# x“字”背后的文化和心性是超越了形而上的支配因素,9 w! ^$ O+ ]5 p) j6 I* p2 G
这个最显然的是佛门书法,
3 b8 H0 b; Z7 e/ u" m2 s八大、弘一、良宽……,
$ ]# V A' w6 q g9 B. Z他们的书法是实实在在地从内心生发出来的,/ p3 Z% v2 r2 c2 {! Q7 j8 v$ j+ J
是写自己的心,7 d+ G" y) S. ~
是写他们的向往与佛门的精神,
0 S: `& D! `; H" {+ F Y2 {, s是字与人、人的信仰的统一。3 |$ \: D; e% [: W9 B q
古人讲“一字乃见其心”,就是这个道理。4 l6 d( X8 c; J+ t5 G4 t
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《圣教序》是结构大师,
) g. U: Y8 a1 A1 Q是“谋略”中的“奇谋”,是“平正”中的“险绝”。& W* Y w8 l- y* o$ R; t/ Z
它的每一个字都有“字眼”,就像下围棋的“眼”一样,
# N' T$ B3 Y& ?& a8 k& x+ R0 _是生死存亡所系。
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+ N7 T0 ~* u) ^0 a* G“字眼”是什么?- P L* y$ V* V& \
是字里边的空间关系,
( z5 L3 X: W7 h3 [ e这部分这么舒、那部分这么密, c+ e' @3 U" Q: J' m, Y9 h' q [
二者所衬托出来的这个大的空间,就是字眼。( A0 i2 L$ V+ u% B: U/ n
包括收放、大小、长短、宽窄、向背等等
$ g3 P3 h/ m& S4 ^ |- J: N# u- g这些关系都是构成“字眼”的要件。 x$ H% R/ @8 t8 W+ n
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看懂了圣教序,
6 ~& R% G) v5 q- l5 X再由此来关照历代经典,1 Q0 X9 w9 L4 B7 Y
你会发现中国书法造型的基本原理,
- O) V! L; o& h掌握了这个原理,汉字造型的变化就无以穷尽。) y1 y l1 q* ^
所以,写字要懂得“造眼”,
$ n, b& q7 {# C: z; h4 s1 A也就是要制造矛盾再协调矛盾,
9 x' `- q! d& \( v& Q这样的字才有生气,有看点。
: r0 f7 f# X) K& N- D! V( F$ E就像社会的运转一样,制造需求再制造供给,
( u2 p2 H# D o: w* y4 N最后把二者 平衡,就和谐了。* `* U7 C+ D: ?5 D! D: C
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书法的形神关系* N/ ]) N) a7 L/ z3 p2 a; Q
书法就两个东西,一个是形,一个是神。
' K3 C1 A; O! j* f% h6 p形是可见的,是外在形状和形态;+ C, K6 Y: i: N e- p! `8 C5 F9 u6 h8 F
神是无形的,
' {+ J, b9 V" U; J7 ~# T6 {- R是作品焕发出的精神气质与品性内涵,
9 ?: q9 r0 Z! L4 C2 K0 `汉碑百品,形貌相殊而神采各异即为此证。
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形与神是相互依存的关系。
: T4 S0 l$ W3 }/ d' D) h3 b9 d王僧虔讲:“神采为上,形质次之。”4 B U% F/ D% k6 L) W& r
刘熙载讲:“炼神为上,炼气次之,炼形更次之。”6 t- L/ n/ u/ G, ]6 a/ Z
都是一种把神至于形 之上的观念,2 K( b$ q! M+ W( h# v
由形入神,是由技入道的过程,+ ^& v" b& U6 {/ r2 ?5 |+ Z1 C
也是窥探中国书法奥义之所在。
) C& s2 X, c5 O& {5 O R: O对书法的学习,古人以修心炼神为上,0 P" J8 X* R; L* V/ L6 u" |
今天从形入手, h0 g: f$ L& I* e6 q
但心里要明白最后的高度还是要炼神为上。
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风格与变化
6 h+ }6 z/ b6 V: S3 E风格的形成就好比从“借鸡下蛋”到“养鸡下蛋”," [1 P! u0 t: l& _' K4 @
从模仿开始,慢慢地转化成你自己。
. ]$ i* n; o; }; O搞艺术,思想要活跃,要懂得“过河拆桥”,
9 Z/ g; ]& A J: R& m0 ?传统给了你什么,! @, j5 ^* E) V9 p2 m+ R+ O$ p
你要能马上对它进行转化,
* @; A6 I4 c4 q0 Y8 p; V0 _2 [再不断地取舍和调整,! r5 _, l; ~, f
这个此消彼长的过程就是风格形成的过程。) g t5 |0 e9 @' }
6 d! d% j: F( j- h& K“发现大于创造”,
4 p9 y. ]# _5 s( J9 L; t学习的过程是一个发现的过程,
$ i7 _# ]# S5 U& c c! k# A- s发现古人、发现今人、发现自己。
% A! Z; F* U6 j, }6 a6 N- H研究他们从哪里来,研究他们的优点和缺点,
( H4 \+ O/ Q9 ^# a要善于发现别人没有发现的东西,
) N( h) Y1 ^7 E1 _拿过来提炼,形成自己的面貌。
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2 x. K7 a% c9 y! }( N. \; f/ r: @书法,越写越难,
1 c+ F+ B( Q% @是因为它对综合的考量越来越强,
9 c* h% Z; p. O/ z6 c! Y1 J而变化和上升的空间越来越小。, \6 _0 K+ l1 S h. G! i% H
所以,变与怎么变也是一种考验。% c4 {6 z, ]2 E6 E* m
7 @" q2 R6 D& T3 y0 P用笔尖写字0 @, c l( I l! P& [1 }( D8 V; i
全面认识毛笔的三个部分:
3 `# X- J9 D8 s8 r; V笔尖、笔肚、笔根。
" X& h- h# l3 V& u8 o" P这三部分的表现和功用是不一样的,
2 }/ g- Y* g) g* v掌握好它们对于书法的认识和学习意义重大。
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2 h6 k, ?- O6 _# }$ m/ I9 _用笔尖写字是书法训练的第一关,+ h" t* `0 o q8 R" P$ V/ f3 L
当代书坛的快、飘、滑、弱,
! F3 P7 \/ j8 n. H0 n# \都是不懂得笔尖写字的结果。. S+ ~5 G" b2 o6 i$ p3 P
完全静下来用笔尖写字时,+ B1 \2 o$ j) y
笔尖压住纸面,全神贯注,如对至尊,1 ?. i* b4 l5 |4 h. d; F4 _/ Q- J
那种周身的放松、平和与通透,# A/ Q8 s) r) ^: \/ E0 o
从脚根到身体,从身体到胳膊、腕,
. `! z0 I' ?; {' X/ L9 y4 R再通过手指传达到笔尖,
% {+ v! Y. ~& w& A4 k: \写起来真正有太极练功的感觉。 n6 q+ [/ o/ ?; |; M. y
排除了杂念,
5 I% q, p$ w0 l, U这样的书写能直指灵府, C+ r: q+ E' d8 d* w
内心的微妙变化也能自然地反映到书写中去,& D9 B% N% x9 _, o; J) O
是一个炼神炼心的过程。
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书法理论
& S6 T+ D8 v- ~8 y% l5 E“半部《老子》治天下”,
& ^: A) I) G8 G3 T* o) z$ V9 ~古代书论是历代书法思想的精华,不可不读,- }: `: e, W# q! \' F9 |! q
而且里边的文字多是“理” 多于“论”,
+ |& o* z* M- j8 Z2 m7 \体悟多于说教,更见珍贵,. R. t5 h I3 k z. ?- Q
宜常读常新,自证其正误。
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2 Z8 D% U2 y$ ~ {被欣赏
1 Y( K2 E$ X- ~6 g7 g; D艺术首先是要愉悦自己、打动自己、服务自己的,
( s( O0 i5 M5 U6 J! n然后再谈服务社会。
; m' s/ g. e9 G5 J# l如果受外界干扰太多还想着取悦于人,
- k$ g1 B% c G+ u肯定不是纯粹的艺术,也找不到纯粹的自己。
5 ?0 R7 M4 A# l, Q& Z5 [与过去文人士大夫的精英书法不同,
! Q3 k9 l# a, A/ g3 h/ a我们现在书法的门槛很低,& ?: y( C, p1 y% b+ X
你的字写完之后给谁欣赏、怎么欣赏,你要判断;
' o8 Z6 S" O' t6 Y+ t8 G7 t( ~艺术是“寂寞之道”,; k- g! K/ J3 w- \+ P/ \
如果你的艺术受到没有经过审美教育
% ~, n9 ~2 g& v* F6 F2 F和实践的人的称许,你要警觉。
4 y9 H0 T) }6 ^8 x8 d8 ?在欣赏者面前,
h6 ?+ f$ ?; S( k `7 w7 U* ~/ k你可以架设一座桥梁,
% C6 @+ J- F4 Q8 w找到欣赏与被欣赏的互动,但未必要认同。
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& o |! V0 v2 z0 e- q教与悟
6 R& U; u4 ^! }) u B法可教,书法不可教。9 k; J N1 h+ B) |: S. M' T
要从精神的层面理解书法,, p; x3 |, P$ e) X' G
要思考、琢磨,要悟,悟是最重要的。8 [3 p$ D. {0 L8 K/ ]& a2 C
( U- y5 ^% X U3 |, e2 V! h赵之谦很早就说过了,写字写得好的有两种人:
- s9 M; b8 e6 c5 R: b“三岁稚子”与“积学大儒”,+ g! |# q' D3 Y$ p' u
前者在于心性的本真,后者在于内涵的厚重。
# h# i3 h3 _6 q4 g' q9 B所以,书法家是教不出来的,可以自学, b' V x( Z- X7 S
教和不教,交流很重要;/ A$ o3 y7 { Q( d% K) j- ?
古人讲“屋漏痕”、“船荡桨 ”,4 t( h4 e8 u4 u+ q" I+ _
大自然和生活也可以教你,
9 j' b/ `9 V. `: h7 N- w# `( Y外在的一切都可以教你,
$ Q3 ]3 ] K- e0 }关键在于你的心能不能敏悟。
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篆刻
$ y0 R9 ~% h9 ^8 m5 C篆刻有无限开拓的可能,
3 }4 Y7 |" f2 G+ D2 N$ X试想,
& `& L8 n! T; h7 C; Y- x如果历代书法大家都从事篆刻会有多少种面貌,
! }" ~! `6 j+ X9 j( l所以,跟书法一样,
; u) e2 e, s# L% F8 X7 `: o篆刻与心性相通,人的可能性就是篆刻的可能性。
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) g+ ?& l+ Q1 P1 v- k篆刻是一种修养,跟写字有很大的互通性,
3 {/ `$ v. t2 b都讲格局气度,
$ G0 M( }, m* r# T/ L9 F讲造型设计、讲线条带来的审美意蕴,讲生命力。0 g% J9 \( S1 J: H7 k% W3 R" J
近代巨擘齐白石、吴昌硕、黄宾虹……
! {/ k: c8 v- M7 y0 L4 V他们金石篆刻的修养都很深厚。# ^5 D9 x; y8 f: Y, x. F; j. ]
0 M; e5 n# @8 a8 n. i7 j6 T! t
篆刻主要是强调作品的完整性,, y* W' u% p6 d+ J7 q
最关键的一点,不管几个字,
5 [; b: U: ]; S K6 A都当成一个字来刻,+ B& `: [$ J0 V/ I# K. B
要关注印面上这种对“白的控制”与“红的控制”,
& C! f" }. \. d字有“字眼”、印有“印眼”,道理是通的。" a# B$ ~' ` {. k$ |8 a, F3 s7 j
把空白的地方作为品读的对象,
% W! W/ q0 }2 t, O- T8 C' W0 v4 C你会读到很多,明白很多。
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1 }4 U7 k, E, c; }8 J5 X Q; Y2 l! w6 E# S# L
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