中国画的水墨画，是用单色解读了有色世界。

齐山

中国画的水墨画，是用单色解读了有色世界
9 S1 i  k7 ~& c# }; V- u* d% L
看书赏画——有就是无，有亦是无。

7 N" _6 k, p$ y0 I色是真实存在的，但也是虚无的。因为真实的存在，才有五颜六色造就的花花世界。虚无的原因是需要看得见她才存在，如果看不见那么他就是虚无缥缈的想象。说到色，除却自然的赋予，就是绘画，不管是水墨还是彩墨，都要有色才能呈现画面。但是这种呈现却是依靠的是我们的眼睛来分辨，所以这是一种视觉感受。
. m) E  _7 j; i! O* a7 M- q. d
我们在评价一幅画时都会说到，画面和谐，这个和谐包括构图，包括物象之间，包括形态，当然也包括用色。用色就是画龙点睛，用好了画面增彩加分，用不好就会是垃圾一张。色的使用不是因色而使，而是因画而用，更是因人而定。色在画面中就是空，就是无，就是飘渺。但是因为人对画面的要求以及所想要的表达，而把这种空，这种无，这种飘渺，变成了现实。

画家对一幅画的设色，是自然与主观的结合，他们的结合而产生一种“色”，叫客观。所以我们在绘画作品中看到的“色”都是客观色。客观色是无定式的，是画面需要而产生的，所以这个色就是虚无的。但是这种虚无被赋予了意识那么她就是“色”了。这也就是题目中所讲的“色即是空，空即是色”。


色是真实存在的，但也是虚无的。因为真实的存在，才有五颜六色造就的花花世界。虚无的原因是需要看得见她才存在，如果看不见那么他就是虚无缥缈的想象。说到色，除却自然的赋予，就是绘画，不管是水墨还是彩墨，都要有色才能呈现画面。但是这种呈现却是依靠的是我们的眼睛来分辨，所以这是一种视觉感受。
) k8 M) a; l' m
我们在评价一幅画时都会说到，画面和谐，这个和谐包括构图，包括物象之间，包括形态，当然也包括用色。用色就是画龙点睛，用好了画面增彩加分，用不好就会是垃圾一张。色的使用不是因色而使，而是因画而用，更是因人而定。色在画面中就是空，就是无，就是飘渺。但是因为人对画面的要求以及所想要的表达，而把这种空，这种无，这种飘渺，变成了现实。
7 Q, f1 Z, w, q$ z- _
画家对一幅画的设色，是自然与主观的结合，他们的结合而产生一种“色”，叫客观。所以我们在绘画作品中看到的“色”都是客观色。客观色是无定式的，是画面需要而产生的，所以这个色就是虚无的。但是这种虚无被赋予了意识那么她就是“色”了。这也就是题目中所讲的“色即是空，空即是色”。

中国画的水墨画，是用单色解读了有色世界，这个解读是对意识世界的形象化。如果对水墨画设色，就是把这个由意识而凝聚的形态更加的人性化，属于由意识形态到生命体态的转变。
3 R! h9 K3 c1 A; Q/ j. [
) ~; Q7 @$ a: d0 Z+ N! U7 X7 J色本身是感官意识的反射，如果没有承载色的物象，色是不成立的。有了承载色的形态，才有了色的产生。可话又可以返回来说，空即是色，因为空如果不是色，我们看到的是什么？所以画家在画一幅画时，色是画面最终的灵魂。都说中国画是线的艺术，其实应该说是色的艺术，因为无色哪能成线。当然只有色没有形态，那也成不了画。可是要记住我们所看到的以及反射给我们大脑的信息都是因为“色”。所以色是必须存在的，也是最基本的。也是因为她的必须被许多画家对“色”有了轻视。
: a+ B8 H" q7 |' D
; f- O* l1 Y0 M8 z画家对色应该有着超人的认识，画的信息传递第一信息流就是色，第二、第三才是用笔以及画面的物象与构图等。深刻领悟“色即是空，空即是色”方能对色深刻的了解。

链接：https://news.html5.qq.com/share/ ... mp;isappinstalled=0