 鲜花( 41)  鸡蛋( 0)
|
很好的摄影知识,值得学习!!$ ~, k* f6 n& w! x$ l6 K2 P/ ^
切记摄影是一门减法的艺术!! h% ~& T/ }* s: D+ S8 o
/ |; Q. b/ F9 c4 K: Z- I
转自人人网
, P4 n* w2 w: `. s5 t5 @
0 e9 a! z" n, O5 v) M% @ h永远记住摄影界里有一句格言:一流摄影靠想法,二流摄影靠技术,三流摄影靠器材。% R% G' x. u4 G0 ? N
$ @$ Q5 Y* f/ v+ ^# K, X$ [3 U$ j
所以千万别为自己仅有一台傻瓜级数码相机而沮丧,那并非你拍不出好PP的借口。你现在仅仅需要做的是:心态归零。从避免犯常识性错误开始,(纠正那些你不知道或一直不在意的错误),随即掌握一些“获取视野、对准即拍”的成功经验或经典技巧。
" l& q6 ^5 k2 c! T& `
& S: L. w# g& D7 d3 I. B3 L% @摄影并没有你想像的那么难。相反,拍出生动有趣或激荡人心的照片,任何人都可以做到。摄影经验空白不要紧,追求操作简明扼要、快捷易用也不再是奢望,以下的内容正是为你而编的。
1 G, b i u5 f$ [& N6 w/ d! J6 y2 e- J( b: W1 j: q: R
好照片是怎么拍成的?2 y9 Z) `& Y/ Z. U# f# j; `5 W
8 U9 |/ Q# ~5 e
按下快门是开始也是结束。开始总很简单,而结局千差万别。那些引人入胜的、经久耐看的照片是如何拍出来的?他们有什么共同的成功秘诀?
; h) w$ b, M6 Q% r
( [% D. d8 j7 L" {. B( ?《美国纽约摄影学院教材》给了我们一个答案:那些具有摄影家眼力的作品总是那么经典和引人入胜。更具体的说,要是你拍的照片达到如下3个标准那么它不经典也算是出色的作品了。$ \3 }, M* J6 X3 ` c
7 M1 ~2 |6 {+ ~7 `$ U: `
第1招:让你的照片具备一个鲜明清晰的主题,(是人、是静物还是一件事?)你需要清晰的表达出来,而不是模棱两可或面面俱到。
/ M& M% R2 w# ]5 B
% r* }, Q2 t1 E/ R第2招:一幅好照片必须把注意力引向被摄主体,你需要观众一下子注意到你的主体,因为这个主体是你要表达的核心。 [+ C( T% p" g: j5 n6 A
% C, y3 H/ y! T' s( [2 ^2 m. N
第3招:让你的照片更简洁,那些不能烘托你主体、甚至分散注意力的元素要统统压缩或排除。
, E: [% Q6 m7 S0 X2 S
, {1 S+ j! y* n! q2 |- y3 l人物数码摄影技巧5 ~; o3 M9 y8 k
/ G F0 z. ?% c; p8 a; B0 W* P' Y, ]
世 界上有很多摄影师以拍摄人物著名。在他们的照片中,你感觉得到被摄人物都在为你“讲述”一个故事或表达一种感情。为什么我们经常看到身边的照片不具感染 力?很多情况正是出于这个原因。不管是单人像或是多人拍摄,在我们做到让人物传神(或讲故事)之前,还是先看看经常犯的毛病,并设法改变它。
, d' U8 s/ k) h* O' }
2 _' q! M+ ?4 {) I5 b1 单人像; K; c$ X6 C t4 k' {1 x
2 h! A6 B% l4 r5 I0 ~
1)不让肖像变形的简单方法:' q, S( v1 x! b; U7 R0 E; R% w P
! V2 U, o" n" s/ l/ N8 ]& I: X有些顶尖的摄影师为大人物拍摄人像时故意让肖像变形,那是一种高层次的艺术表达。而对于大众摄影,肖像变形却是低级和致命的失误。
$ `2 Y4 z9 t: l) `! l- H0 k0 b6 Q' f4 x) j" d7 c0 K# j3 @
第4招:让肖像不变形的简单方法,是离被摄人物站位尽量保持距离,尽量不用广角镜,肖像照适于用80-90mm镜头拍摄。
; _$ V# U7 b' {
( b1 r: F9 B5 X) a2)如何获得浅景深以凸出人物:
! X! \6 @8 y w4 B
; I9 @7 P- m/ q9 S% n' ?如果人物的周围场景,不能帮助或衬托该主体“讲故事”,我们尽量删剪或模糊掉背景。5 K8 X! o" V ]' m
; ?3 q: `" N/ a% e' V- m) a
第5招:获得浅景深(让主体背景模糊)的方法,是尽量使用大光圈,长焦距,(如果有条件),让人物站位离背景尽量远。. L+ C, N' }8 b3 X
0 M: J* I# H5 u+ J! Z+ r5 @
3)让你的拍摄对象更自然
, H7 N$ J! z* }' w+ l# ?, Y3 Z+ A. y. I3 f, T \0 D
“当 我拍什么人的时候,我总是想回避他们那种自己在被拍摄的样子。”著名摄影师约翰-洛恩加德说。显然,在拍摄中人物放松是很重要的。人物放松的时候才会更自 然地流露情感,如果不是抓拍(或偷拍),生活中的人物在面对镜头时通常很别扭(不自然),这需要沟通,让他/她忘记拍摄。
7 s) [& e$ D& [# [$ `2 g" e3 ^2 ?, l6 N# y' K6 f
4)POSE要领:' H/ H j) s- E2 l- g9 h6 I
4 Y/ i5 B1 M- K- B5 b) C借助环境道具和摆姿势有利于让形象更生动,不至于让画面呆板。
' k) {* @3 W/ A8 F7 e
; g7 b; e" ]2 Q6 r第6招:让拍摄对象根据场景站立、屈体、依靠、坐下或躺下。
' N5 {7 k% D$ S* j7 `6 C6 t) l: D( k- J0 b; J: P& U
第 7招:注意在灵活应用整体姿势时,让拍摄对象的手有所动作,如摸头、撩头发、抚面、脱腮、按嘴角、摸颈部、拉衣襟、撩臂膀、叉腰、搁大腿、撩脚部(如拉鞋 带),总之,手部动作可以在全身上下自由摸索,核心是保持自然和有助于表达情绪。除此之外,手部还可以捏拿道具,如帽子、眼镜、丝巾、书籍、香烟、足球、 一枝花等等,以此活化照片,让形象更生动。2 ], O H+ v7 {) W! z$ S( `2 p$ ^
2 Y: e4 N+ E6 e4 S# S0 m+ m G第8招:拍摄带POSE单人像时,你要特别留意对象的头部和肩膀。通常,头部与身体尽量不在一条直线上,双肩及双脚忌平行。
1 J5 Q! L; t4 x e1 s# C
! o. d& M* M2 P8 f& P) G第9招:在单人像摄影时,摄影师昼与被摄对象保持距离以避免人物变形,在构图上,通常对角线方式是最保险的。6 L; G4 I& E" N' h5 J6 f* M: D
; q7 z6 x5 d% @5 A9 X
第10招:如果被摄对象实在摆姿势困难、着装或身材不好表现,那么请你尽量拍摄半身像或大头照,此时被摄对象的表情是你唯一应该抓住的。" e Q, |) z! }* k( _' t& u( E
" Q7 ^8 m2 Z( H+ B% s: A- ^& O) G5)特殊光线下的人像拍摄(烈日下、夜晚、背景亮光)- a) ]; C7 y5 N
" S; _: d6 G2 p9 J第 11招:在强烈日光下拍摄,需要注意对象遮阳以避免眼神不自然,多用侧光,以让对象棱廓分明;尽量少用逆光拍摄人物,太阳光对镜头的照射可能会使光学元件 退化,从而减损图像的效果。需要逆光拍摄时,你只需把阴影挡在镜头上,而不让遮荫的物体(如帽子、手掌等)进入到画面即可。) z: C5 M" f$ t( g' `4 Z
" n1 g- ~' l; p. T: s/ k7 `
夜景中的人像拍摄比较难,糟糕的PP不是人物面庞太暗看不清楚,就是因闪光生硬导致人物面庞过亮、背景暗淡。对初学者而言,简单可以从三方面来缓解矛盾。
- g8 T. E; U# D8 i1 ]# z8 G6 N0 Z' k7 Q$ P+ f4 @! h
第12招:首先调高感光度,关闭闪光(强制不闪光,相机的闪光系统很高明除外);其次让被摄对象尽量在光线较亮的环境中(如路灯下)保持姿势不动;最后拍摄时用慢快门(最好有三脚架),让曝光足够成像。
4 N# J& w0 m, U0 `" Q. Q5 {) I7 R$ d" e* R4 A. R+ U4 d2 d. `2 d
第13招:背景亮光一般用闪光灯补充,使前景人像更明亮,如果能用散射闪光灯,效果会更柔和。) o# N# b% G, ]/ v
4 W; z/ M8 F2 u0 ~拍室内照时,以光亮背景设置曝光,不开启闪光灯,成像主体会漆黑不清;若仅以主体设置曝光,开启闪光灯,主体背景也将曝光不足;为达到自然效果,可先测出窗外光亮背景曝光为1/125、f8,然后在主体(肩膀位置)使用f8的散射闪光灯,平衡室内外曝光。) N1 |3 a5 W! k9 d. U9 d
6 P& A2 ^/ }9 ]4 u7 c" X3 L抓拍与多人照$ {) o5 ]# [# ^- R h& ]4 }: q
1 ~1 c* s% ?; l; S1、为什么抓拍是更吸引人的?
' h) _( d% y5 S: w. q
6 h; _6 P* m, d% L人在一种自然(或不经意)状态下表露出的神态是最真实的,在摄影家的眼里,有些人把它称为“真相”。很多杰出的摄影作品就是用抓拍完成的,不管是单人照还是多人照。现实生活中,很多摄影人迷茫于没有什么可拍的,那是因为初学者还没真正打开心扉,把镜头投向于周遭和生活。
1 t) F( R+ [& t2 B w! T
: K+ [3 S+ Z9 r5 e+ d2 c8 F第14招:到街上、主题活动场所或突发事件现场,抓拍事件内外的人物表情及关系等,注意不用闪光、宁静拍摄,多用长焦镜头,埋伏拍摄效果更佳。抓拍的速度可以训练,但能拍到感人的作品,真谛尽在意识、感受和发现。( @- u8 h7 c8 }
$ @+ H7 R, X/ X. T
自然姿势和摆创意造型
8 }+ v7 |; ~' k0 l
. h% `- }' X( n* q r% z, r; f: l/ i1)日常生活中,朋友聚会、亲人团聚、孩童成长,免不了拍照纪念,记录气氛。这种有意识的拍摄活动,让被摄人物摆POSE的要领是自然。7 J* w I5 s% L
6 H& K. z, X) m第15招:生活中的合影拍摄,摆自然姿势拍出气氛不仅是你首要考虑的,人物之间的关系更要追求淋漓尽致的反映。
$ }9 e! Z$ P$ @2 ^! k4 V2 Y6 J9 T5 ^2 T# y9 q
2)除了自然姿势的合影,一切戏剧性的创意POSE合影,更能收到爽心悦目、焕然一新的效果。成功的创意姿势灵感源于对生活的领悟和创造力,没有一套模式教会所有人做创意POSE,不过可以多做尝试。3 A4 m. }/ M6 m1 A4 J2 V( O+ o" r
9 D* ~% J- Y4 r) m4 f
旅游风光摄影技巧0 v7 y3 L$ j6 X; }
/ F$ N7 f/ h+ O; `- p
不 可否认,有一部分人正是因为拍摄旅游风光而购买数码相机的。但事实告诉我们,相当多的人群拍摄的风光照平淡无奇,说到珍藏更是勉为其难了。一个很核心的原 因——也是大多数人的通病——他们迷失在目不暇接的风景中,无法聚焦在一处风光或景物上,而这一处风景给他的感觉他没有意识到(或抓不住),由此更难设计 站位(相机定位)和画面构图,来凸显这处风光的意境或主题。+ U9 e, Z7 l4 }2 h2 q2 X- q
% w: N7 c, r# m6 L" P: [1、是什么打动了你,你如何表现(主题)?2 P: o! G, N% G6 `8 e6 f: e
/ n5 m4 l: Q8 M% ]1 W
克里斯·斯蒂尔一帕金斯通常不拍“风花雪月的甜俗之作”,无独有偶,英国摄影师乔·科尼什也崇尚把风光拍得更有思想,他说:“只有经过格外的努力才能超越摄影的实际内容,去传递情感、活力与激情,甚至是其中的比喻和象征意义。”: Z1 k2 V) S/ ]2 Y$ K9 ?) R
6 n/ i/ y! ^: _/ H5 T7 C. D1 d第16招:不要试图把所有风光照拍得大而全,确定拍摄一个主体,其它的景物若不能烘托就压缩或排除掉,默默感受一下这个主体,用一个形容词来概括它。例如:拍一座坚固的桥,拍一个古老的村寨,拍一面恬静的湖水,拍一个闷热的菜市、拍一位忧伤的母亲、拍一条懒洋洋的狗……
0 j! X3 Q4 [* N
3 ]- W, G( [2 M W4 T R- x拍摄角度(相机定位)在风光摄影中的重要性- v$ T. I& \& U, ~ A* |
4 a. ~5 B! K9 @ P' c
风光摄影家有句口头禅:“好照片是走出来和等出来的。”透过专业精神,我们看到角度(相机定位)对于风光摄影是多么重要了。角度通常分为3种,最多的平脚,其次是仰拍和俯拍。1 m. D S3 ]/ s5 p8 i
' ^4 y, x* q. H& ~5 C
第17招:角度的选择是用来凸主题的,如前所讲的“形容词”,如果这个角度是最能反映你所表达的主题(意境),那么就使用这个角度,不管要走多远的路。例如拍瀑布,三种角度很分明的表现了瀑布的汹涌(仰拍)、瀑布的宽广(平角)和绚丽(微俯拍)。5 Y, e- u9 s+ t6 Z$ ^
& ^/ X- F _1 H% H3 S, ` i! r! u
介绍几种典型的构图1 i% t# u2 s; t6 c0 B
, y7 H$ O6 H/ O8 S在很大的程度上,构图决定着拍摄主题的实现,决定着作品的成败。构图就是指如何把人、景、物安排在画面当中以获得最佳布局的方法,是把形象结合起来的方法,是提示形象的全部手段的总和。对摄影初学者而言,这听起来相当复杂,我们在此简单说明基本构图的方式。
% V/ B; q$ {4 P0 C
+ `* Y5 J I( t2 r2 G0 l第18招:在确定主体并确定表达意境的前提下,通常有井字形、三角形、斜三角形、垂直式、斜线式、水平式、曲线式几种方法。
6 A. d: T% V6 { I( ?' `
" Q/ |; M: a c" V2 [第19招:黄金分割的适当应用。对初学者而言,黄金分割手法的学习和应用必不可少,很多教材把黄金分割构图另称为“三三交叉法”,在交叉点“黄金分割点上”表现主体通常是实用和完美的。1 C; R) ?; K; t8 G4 @% u$ u( ]7 `0 A
7 d5 \: {3 {/ g2 J9 \大部分的傻瓜机是中心自动对焦成像的,如何把前景(如人像)凸显在黄金分割位置成了一个难题。这就需要半按快门技巧的应用,(实际上大部分的傻瓜机操作手册有这个实用技巧的说明。 F; U# D$ W2 {4 n0 P9 g# h
5 c& d9 ?5 q7 C* c N2 Y, p1 a第20招:先用镜框中心对准前景,(让相机定焦于你要拍摄的主体上),此刻半按快门,再移动镜头,把主体摆放于你设想的黄金分割拉上,最后彻底按下快门,完成拍摄。7 y! p: s& H, S# }% R
9 U: S( c7 |# u$ h3 L0 {3 v# J
更合适的站位和变焦. U' z% c% |# S& E$ x$ ?! W2 n7 D
2 g& @( I$ X6 B, d
“很 少有摄影者会对相机的摆放位置给予充分的考虑,其实只有在相机的精确定位下才有可能产生好的构图。在任何既定的视角中,有必要确定机位应该靠左还是靠右, 靠前还是靠后,稍高还是稍低。所有这一切都会影响场景中各被摄对象间的关系,明显的比例以及是否在有效的景深范围之内。”# d/ K$ M' U9 U' T
7 H# x, z. b0 G; _
“随着摄影技术 的发展,变焦镜头的性能越来越好,你无法忽略它们的创造潜能。但重要的是,摄影者必须懂得不同的焦距对被摄对象间的视觉关系、比例和景深和影响。一般说 来,广角镜头会拓宽空间,长镜头则会压缩空间,但这是一个可能会产生误导的概括。像阿特·沃尔夫、高伦·罗厄尔、吉姆·布莱登伯格、扬·亚瑟斯一伯特兰和 尼尔·本维这样的摄影家都用35毫米相机拍出了令人难忘的风光摄影作品。对风光摄影来说,选择极端的镜头通常是一个错误,广角、标准和短的摄远镜头通常就 足够了。”' q7 h G( g: y3 Z0 W" U
7 n- n" P# W# t9 F2 g; C8 D
不同环境光线下的成像操作窍门 f! s+ G3 y6 l( ^9 J
2 ~# T" e8 ^% ~& V6 a9 I
有人把摄影说成处理光的学问,这说明光线对于完美成像多么重要。抛开主题和构图 (内容布局)的重要性不提,成像质量是我人大多数人最渴望提升的。决定成像质量的因素不外乎环境光线、相机和镜头的品级、以及摄影者的操作技能。如你所 知:作为普通大众,在没有人为布光、相机或镜头也不可能很专业的情形下,想完成及时的、较高品质的拍摄,操作技能变得越来越重要。
' D# n; i5 v& X3 E# L3 \0 u* H
7 s4 P' ^" y- F" l3 W$ f: P不得不 承认,在较难处理的环境光线下完成好质量的成像,过于傻瓜型的数码相机几乎不可能做到。令人欣喜的是,今天绝大部分入门级数码相机也具备半手动功能,那些 有助于提升成像质量的技术如“光圈”、“快门”、“曝光补偿EV”、“ISO感光度”及“白平衡”,终可以让你的照片栩栩如生了。5 V" |/ {- A i: Z% M
7 j3 S; Y. Z5 n1 [对摄影初学者而言,上面的技术(概念)难免生疏,我们在此简单说明“光圈”、“快门” 、“曝光补偿EV”、“ISO感光度”及“白平衡”是如何影响照片成像的:7 c3 V+ B, Z' I5 Y5 S" @
9 e& O5 ]0 p3 G4 q: n我 们把“成像”比喻成“注水”,光圈大小就像水管的大小,“快门”就是灌水时间,“曝光补偿”是让水管可大可小的卡子,“感光度”就是水桶深浅,水桶越浅水 量需要越少,(感光灵敏更容易成像)。曝光不足就是灌水未满,曝光过度就是灌水过量。拍成一张照片,可以调节“光圈”、“快门”、“曝光补偿 EV”和“ISO感光度”等变量,同样注满一桶水,可以调节水管大小、时间长短、卡子大小和水桶深浅一样。而“白平衡”控制就是通过图像调整,使在各种光 线条件下拍摄出的照片色彩和人眼所看到的景物色彩完全相同。数码相机一般提供自动白平衡和太阳天、阴天、白炽灯、荧光灯等几种模式。初学者可以根据光线环 境选择对应的白平衡模式,想更简单的话,就完全选用自动白平衡模式。
* x5 Z" a' J: A+ l7 Q# V1 y1 q6 A$ r$ V! g; B: b
户外常见难处理光线操作技巧:
5 n1 J6 @/ c$ j/ Y+ R6 s
0 v9 a. ]- I0 T1、烈日下的拍摄:4 K i! l4 I0 t
# d7 L9 m1 u! Q+ k7 k1 L
通常这种情况下不宜拍摄人像以及全景照片,因为光线过于明亮,微距拍摄倒是一个非常不错的机会。: D2 h- F/ }- S; B- V7 _
T7 q' {8 r( ^. v/ s: i- M4 A9 H
第21招:烈日下拍摄风光建议用小光圈、曝光补偿减低1-2级、感光度降低,并让白平衡调整在太阳天模式。有遮光罩效果更佳。" h! J0 @: M# G9 m& W% s
9 @. h4 t7 z- I. K
2、夜景技巧0 K* R% `7 r& F$ n1 Z
. D1 r, Z% u& \& ^. |" }) W, ?第22招:一个稳定的三脚架必不可少,尽量将对焦点手动对准明亮的景物上,对准焦后再锁定焦距进行构图,少用自动白平衡,尝试用“白天”或“室外”模式,强制不闪光,用光圈优先曝光是比较保险的;如果有遮光罩效果更佳。" o5 M+ ?' Y: ^9 l( Y3 L% S
$ e/ O" P0 f2 h# {2 r# ^3、雪景技巧
4 f Z8 p0 w' d _
# W" |' A3 y& {, m' S' j第23招:对准白色物体手动调整白平衡,视白色面积加强曝光补偿1-2档,如有UV镜安装,可以避免色彩偏蓝。& H$ Q; Z; C# a* W: x9 m0 o9 p
& c9 a) Z+ F3 W" C4、雨天技巧:7 ?% v- P, o$ J" W' |
3 X2 h% B/ r: @雨天拍摄常常会出现曝光过度的情况,一般多采取减少曝光的方法,避免拍出的画面灰蒙蒙一片。/ V1 r1 X8 p6 K6 e7 x. X
+ Z" F, ?& V7 \第24招:采用大光圈、较高感光度、快门一般以使用1/30秒至1/60秒速度为好,可以强调雨水降落时的动感;选择灰墙、绿树、山峦、深色建筑物、山洞等物体作背景,逆光或侧光拍摄效果更佳。
+ B+ e% y) ]# Y, w, `/ W5 d/ G7 u4 _' E$ I
5、室内常见环境光线操作技巧:
' @( n( `# }" G- e. F( R7 n
) Y% p& ~& i. O室内环境由于受采光的限制,光线亮度远远低于室外,室内灯源及色温差异、自然光线的进入、室内墙壁反光、采光处有无遮挡物等,都会直接影响室内光线的性质,让光线更为复杂。
2 N: |) ^9 P. r: F. }' g, F- u! P+ }% ?7 X+ x5 t8 a$ i/ r
6、风光摄影的其它技巧:
4 d1 N6 I2 m. d0 x' m* `0 ]) _; C
1)三脚架的使用
9 |" v- R' v3 D) Z0 q( N/ w/ F6 \. `8 H; k. B; _5 g
“不用三脚架也能拍摄风光照片,但是大多数成功的风景画面都是使用三脚架拍摄的。精通三脚架的使用,确保它在风中保持平稳、安全和位置正确,这是一项重要的基本技能。”; m: R9 v: K/ m) z
% L+ V# \) O' r+ D2)对曝光控制效果的意识
+ e# B5 T' {& s5 o' j' Z
6 h: j) g9 @* z. }. N, M V“大多数摄影爱好者早已掌握了快门速度、光圈的设置与调焦,但有一点一直没有完全充分地认识与理解:光圈和快门并不仅能让你拍摄到曝光正确的清晰画面,它更是重要的创造工具。
& B' e6 n. Q5 c" B7 Y3 h
- ]8 k! `/ e: E" q" a1 _$ c在风光摄影中,试验和探索光圈、快门和焦距的控制的创造性潜能,对于建立信心和增强理解是十分必要的。”! u0 T% G# i ]' H0 k' h5 F: n
8 O+ b- f" H( G& a- I/ }, w, [7 ?
3)另一种手法拍名胜
* Y6 _5 x3 p! w8 C2 I" b* ^
- {3 D0 R0 K1 M! j第25招:在名胜地拍摄与众不同的照片,让名胜烘托你的故事(主题)。- Q; T6 y. [: r# [, X/ h$ U# Y& x3 e
* X2 @1 Q6 X/ k8 c; A3 t. h: m2 ^" h运动及特写摄影技巧3 s4 f P& C9 @/ p. ^
\! F) E% _5 v+ J# ?快 门的恰当使用可使运动影像更富感染力。大多数摄影师通过影像充分展现动感,提示力量之美、速度之美和生命之美。特写在摄影中同是一种艺术表现手法。用局部 传递信息,用细节说明主题。难点在于选题,那些具备敏捷思考力和行动力的人可以用这种简洁手法渲染主题、引发联想,获得更杰出的作品。
; J$ A8 b @6 E' g8 n W2 `$ \
' f5 A' G2 Z: Z. q9 k运动照是快门的艺术
9 k9 K/ X9 @, \, G' f) r5 S- c1 r1 t% w
快快门使用:高速快门凝固运动# ~ |0 i* I3 U7 }1 f& I
, }3 `- I9 j4 H. c
第26招:拍到更富张力的运动照,建议在运动的高潮瞬间拍摄成像,注意主体(人物)表情,光线要明亮,通常那些肉眼看不清特征的高速运动情景适宜快快门使用。
; x1 z# O% Z9 E+ z* V& x, k" F# g; V( }# a" g
慢快门使用:低速快门创造动感% f8 F; S5 l6 `( r# b
9 c$ L2 A/ i5 E4 _3 h第27招:用慢快门与追随拍摄技法或变焦拍摄技法结合,使运动主体在画面上是清晰的,以背景上流逝状的线条或主体周围放射状的线条,可以将主体的运动强烈烘托。' Z+ H, {. b5 D3 }+ s
+ P' @1 {; r' ]. [& L5 X* N+ n数码微距拍摄的技巧* N8 H0 h8 R5 y4 U
' [: G( e) K1 T' O9 J6 c# p
第28招:拍摄时应该尽量仔细选择焦平面的位置,把需要表现的细节尽量放在一个平面内,并使这个平面与相机后背平行。" T) D% T# U0 f, p" C- i
, u; P0 h& z* N1 w" p第29招:控制光线的方向和质量,拍摄微距应该尽量避免阳光直射,那样容易产生高反差,把有的细节抹掉了。
. n/ x% {1 [7 e% ?0 k
9 _: W; ^- L0 p% N0 l) s2 b长焦特写拍摄技巧
' _, _+ I% o5 b5 n+ c
) e x+ }) o0 v$ a4 F( Q第30招:在拍摄时要运用高快门速度(最好高于1/200秒),如果光线不足的情况下最好能使用三脚架。如果被拍物是动物和人,我们就要突出其特写神态。如果被拍物是静物,就突出它有特色的地方,比如一座被晨光照着的山峰,我们就去拍摄它被晨光照射的部分。. g# L A! ]/ r# b( [* @
2 x7 S) c% [/ o6 A* c
如果你真正看完了这30招的话,那么恭喜你,你已经从本质上上了一个台阶,我等着你的好片片哦!! |
|