 鲜花( 677)  鸡蛋( 0)
|
本帖最后由 齐山 于 2015-4-3 01:13 编辑
! l: }2 M! v& d6 m- p9 `* ?7 e. a
j+ ?! V( k1 @, p# p% | 国画用墨技法——常识
. G; {- I; k% z9 b' X! A8 F$ C3 U% }' O5 B/ U# _
一、用墨:6 y9 G: B5 n' k& d5 f0 O4 E8 _. ]8 C) C
1、淡墨:水多墨少,濃墨加水調之。淡墨描远山景
5 B) O* c8 w# w. u3 f2、濃墨:墨多水少,研至八分。4 E3 W9 y. L6 J
3、焦墨:黑墨乾而近燥者。将墨汁置于砚中,用墨锭反复研之,浓稠后即得焦墨,用于点苔、点睛,调整画面轻重的作用。焦墨写生5 A6 }" [: y) X
4、宿墨:隔夜之墨。即所研之墨在砚内存放数日即可得宿墨,作画易枯润、苍茫。宿墨山水 4 R, [$ h- T2 p( b3 U$ S
5、潑墨:全用濕墨潑紙畫成,單層墨色變化,蒼茫淋漓,而無筆痕。泼墨山水
8 S: @( H) M- Z, R- Y A6 G4 Y, Q# |6、破墨:在畫末乾之際,以濃墨或淡墨補筆;不同墨色互相滲化,形成五彩墨色之韻味。破墨之法,淡以浓破,湿以干破。皴染之法,虽有不同,因时制宜可耳。”又说:“齐白石作花卉草虫,深得破墨之法,其多以浓墨破淡墨,少见以淡墨破浓墨。”潘天寿认为用墨:“在干后重复者,谓之积,在湿时重复者,谓之破。”作画用破墨法,目的在于使墨色浓淡相互渗透掩映,达到滋润鲜活的效果。
' @* D" s( P* M/ b7、積墨:由淡墨開始,層層積疊,但明暗不同層次的墨色,不互相渲染或混雜,而是層次分明。范寬《雪景寒林圖》(積墨法), d/ y4 ~, D* }
8、飛墨:在輪廓內部皴後,用濃淡墨烘染絹背。
; T& e5 ?# |: w" y9、搭墨:毛筆調淡墨後,以筆尖復沾濃墨,下筆即有濃淡效
) i; l2 J6 x& }10、退墨:又称陈墨,旧墨即年代久远之墨。% r0 F& ]. A. Y$ |2 e) S* Z4 }7 j0 A
11、埃墨:即锅底灰:用于工笔画渲染,比松烟要好,画蝴蝶和鸟的羽毛,用此墨干擦酷似原物的质感效果。$ E% B! k( H# L$ e
8 g! x! E9 p9 k1 ^ 二.五色六彩:3 _1 e% }# A5 P# Q! x+ o: h
1、五色:乾、黑、濃、淡、濕。* e- X! e; l' F$ u' n' r8 R
2、六彩:黑、白、乾、濕、濃、淡。4 h+ u" u! L i$ q3 |) b
3、濃、淡、乾、濕、枯、澀。
, z4 M3 I3 Z* N5 F! Q 墨分五色是指用笔方面的墨色变化,五色即:浓、淡、干、湿、燥。
2 m. t- n! G- \7 `, A+ F$ I9 ~ 在中国画里,“墨”并不是只被看成一种黑色。在一幅水墨画里,即使只用单一的墨色,也可使画面产生色彩的变化,完美地表现物象。5 Y8 n$ c' e, ~+ z& L) |5 ^+ P' c
“墨分五色”,那墨色有“干、湿、浓、淡、焦”五种,如果加上“白”,就是“六彩”。其中“干”与“湿”是水分多少的比较;“浓”与“淡”是色度深浅的比较;“焦”,在色度上深于“浓”;“白”,指纸上的空白,二者形成对比。1 R+ M0 w/ Q/ \: X4 D
墨是黑的。可有人说:墨分五色。尤其好墨,落纸浓而不滞,淡而不灰,层次分明。甚至有人讲:有佳墨者,犹如名将之有良马也。这自然指的是画家,在他们眼里,墨不仅斑斓五彩,而且绚丽有情。这当然说的是松烟墨或油烟墨。
/ U \* b+ y' X) _4 e# V( T
G4 r5 r9 m4 L! _" r; x$ B7 U5 Q 三、各种墨色的特点及用途如下:) ]% [& d' h( g" f( S
“干” 墨中水分少,常用于山石的皴擦,可产生苍劲、虚灵的意趣。
5 g8 }) R. A' s “湿” 墨中加水多,与水调匀运用,多用于渲染,或雨景中的点叶、点苔、使画面具有湿润之感,或用于泼墨法,表现水墨淋漓的韵味。
% y' s: U! @/ L. X “淡” 墨色淡而不暗,不论干淡或湿淡,都要淡而有神,多用于画远的物象或物体的明亮面。
U T& O7 B( {5 t- g, a “浓” 为浓黑色,多用以画近的物象或物体的阴暗面。
. z( |7 N# P/ ` “焦” 比浓墨更黑,用于笔蘸上极黑之墨是为焦墨,常用来突出画面最浓黑处,或勾点或皴。
3 y* m# T8 |9 I; K3 m, W. C9 s
" l/ G! n8 r5 _, g 国画历来以墨为主,色为辅,所以中国画之墨就是色,古人有“墨分五色”之说,还有“五墨”和“六墨”之分,“五色”指一笔画出要有从浓至淡的多种变化。9 r3 I* g$ y, S
所谓“五墨”和“六墨”则是说整体的墨色变化,五墨法将墨色分为焦、浓、重、淡、清。这是指墨色由深、厚、干的焦墨向淡、薄、湿的几近清水的过渡,形成不同层次的墨色的变化,一般由浓到淡是画面的主调。焦墨较为少用,仅用在提神醒目和调整画面轻重关系的地方。清墨,主要是参加墨韵和层次,使画面既丰富变化又调和统一,而“六墨”将墨色分为墨、白、浓、淡、干、湿。它既讲了墨的黑白浓淡的过渡变化,又讲了运墨时干到湿的水分控制,也就是说墨色的浓淡和干湿相互作用,才出现了干浓墨和干淡墨,湿浓墨到湿墨的多种变化。- _3 Q5 T& w; I2 L9 ]$ _+ z( c
国画产颜料的重要性不及于墨,但对表现层次和画面气氛大有益处。6 X8 K# Q/ T S' J$ X$ u, x
9 m7 t4 n5 ^& z4 s3 t9 k. j
四、用墨技法:1 G( ~' x! y3 m
1、平涂 就是用一种基本的墨色平均涂在画面上,一般用于某种物象和画面,避免乱、碎。墨色一般较淡。
2 s/ f' w6 Y& f% ^1 B0 b8 L 2、 积墨 它有别于平涂的是平涂是一次性完成,而积墨法是多次累积。方法是先用浓淡不同的墨染或点出画面所需部分,待干后再用浓淡不同的墨进行点染,如此反复多次,积墨次数虽多,墨色不可僵死。要既黑又透,层次丰富:最忌死墨团,同时在积的过程中,要注意笔的交错、重叠的变化以及点染面积的大小变化。2 X) C, x3 p2 g* t
3、 破墨 即用一墨破另一墨。它与积墨不同的是,待未干时加,它有浓破淡法和淡破浓法。0 S) O! I. o1 y0 a; H. x) S
4、 泼墨 用于大写意,其法是用大笔先饱蘸水分,笔尖再蘸浓墨,稍作浓墨调和,然后笔尖再蘸浓墨,焦墨,使笔上墨色从焦墨自然过渡到清墨,然后大笔挥洒,横涂竖抹,尽情尽意,水墨淋漓。这种墨法易出枯湿浓淡皆备之效果,如不足则可再用水墨破之。' F% o* T7 h7 d6 K
5、冲墨 有水冲墨和墨冲水之分。水冲墨是先将物象用重墨画出大意,再用水或淡色墨水淋或倾倒画面上,使原来黑色尽量渗化,待效果理想时即用热风机定型。水冲墨可分为二种,其一是乘湿立即冲之,其二,等墨色稍干而未干全干时冲之,这样原墨部分定型,部分被水冲掉,效果和上法不同,墨冲水是先用在画面上画或淋,再用浓淡墨淋或冲之。这种方法可在宣纸下垫上垫子,一种是不吸水的垫子,让墨和水在纸上流,出现一种动感的墨色效果:另一种是垫上一种吸水的垫子,墨淋或倒上会立即被下面的垫子吸掉,效果与前一种不同。1 Y( r" b" y) B) V' O! @# z7 b/ V
6、吸墨 是用笔在玻璃或不吸水的纸上画物象,然后让其在上面流动出肌理效果,再将宣纸平放其上吸之,再利导因势勾画出画面。还有一种是在宣纸上用水画出物象,然后用笔蘸上浓墨,水分要极少,在纸上平抹,有水画过处干墨就被吸上,并自然渗化,再加工点画即成。) }3 P& g) g& t; O
7、让水法 让水法即墨让水。先用水在画面上画出物象,再用墨和色画于其上,有水部分墨就让开,无墨部分墨就自然晕化,如画月亮、先用水画出月亮,再用淡墨大笔铺上云彩(或夜空),月亮就被烘托出来,画水塘也可先用水拖出水之波纹,再以大笔淡墨铺水,水纹处墨让开,水的感觉甚佳。
/ \4 c1 I& {# \" E/ L) k* e: W$ E 8、 赶墨法 近似冲墨,不同处在于冲墨是无必然,是依形整形,赶墨是将墨赶到自己预定的范围内,有必然性,如画夜景、梅花,要让梅花干枝朦胧,可用墨先画梅花干枝,然后用水笔在线条一边赶墨,让墨线向所需的一边渗化,这时的梅花既保留了原有笔触,又渗晕化朦胧夜景效果。它还有一用处,就是在作画时由于没有注意。墨渗化过渡,超出范围,也可用清水笔将墨赶回,这样较能控制水墨的渗化。
, B" e# A4 n! g$ D' d h$ n B 9、 胶结法 有和胶有骨胶,木胶等,也可用胶水代替。一是将胶溶于墨中,所画出的线条无明显笔触,渗化很快,渗化的边缘清晰,即所谓“结边”,二是,用胶在宣纸上画物象,再用墨覆其上,有胶处墨让开,无胶处正常渗化,形成有胶处露出白线,无胶处墨气淋漓。% ?+ `5 x r3 v! Y* Y7 p: K/ [8 Y
10、排结法 用大量墨铺开后,未干时即用食盐少许洒在墨上,盐水会将墨渐渐排开形成不规则斑点,其斑点边线清晰自然,然后用热风机吹干定形。. G# L% M" v! \
11、 晕结法 所用纸张选用适当浓度的洗衣粉水刷一遍,待干后即可使用。用浓淡墨大笔画出物象,稍后用水点洒于墨上,有墨处出现大小不等的斑点,由于洗衣粉的作用,斑点会渐渐扩大,然后再用水喷在上面,最好往一个方向将纸竖起斑点会晕化变大,且向同一方向晕化,画面会出现冰凌效果和冰雪效果。
, D1 t5 W# f9 j+ b! ^2 x1 Z- ^9 H' j: H 以上是关于用墨的技巧的概论。- A: {% ], x; y; ~" x I+ L b' A% o
) n( V/ Q2 P/ p2 w) {: K 五、在中国水墨画的墨的使用方法上大致如下:6 ], Z+ t/ \- b1 Y/ s7 y, s
淋法 用细长的硬毫笔,饱蘸墨色,笔身垂直于纸面,先让墨色自然滴落,然后逐渐用力向下滴洒,将笔上墨色洒完,如果不够,可反复多次。
K$ {* a4 q% b; ?+ W% e- ~. m 滴法 用大笔饱蘸墨色或青黛色杂墨水用手指将笔上墨色挤滴于纸上,让其自然渗化,小画可直接滴。
5 U9 @" p) y( M9 A 洒法 用笔蘸墨色,不宜过多,甩洒于纸上可用于现风、风雪、风中杨柳等,宜于表现风中动感。
+ U( {7 d; L# u ?6 W 弹法 即用指蘸色墨弹于纸上。
7 v) H7 C2 ~2 p 以上四法可综合应用,不必拘泥一法。
& J: H" B7 n: ]3 P ]3 i 渲法 用淡墨将物象的明暗,凹凸进行部分强调,用笔的中锋、侧锋均可,墨不宜太湿,也不可过干。干墨渲称为擦,也可干湿并用,先干后湿或先湿后干,加强物象质感。4 T# j4 x+ f% A' x7 V1 c# Y1 J6 k
刷法 用大笔横扫,或用排笔、底纹笔也可,此法宜大面积铺色用。2 O' I9 W' @3 y- U
捽法、擢法 即下笔的动作的名称,捽用笔直下缓提,似揪住一物而后拉之势;捽点厚实。擢法用笔直下快提下得缓,提得快,好像拔毛较爽劲。, m0 L+ v% ?+ t. Q
以上介绍的墨法只是梗概,主要是多实践,在完成一副作品时单一法有时是不够的,只有多法混用,才能丰富,出现生机。一般在用笔方法,笔中含水少,易出现干笔飞白,含水量多,墨色滋润清明,行笔快则易出飞白,慢则墨饱满润泽。行笔快而含水少,纸上留墨即枯又少,宜于画透明之物,反之,则可产生飞白,又不失明快滋润,且用笔又显潇洒自然,不粘不滞。在作画时往往不是故意用枯墨慢笔而是先以湿墨,待笔上水份渐渐少时,行笔随少变慢,直到把笔上的墨用完,才有一气呵成的感觉。墨的变化就会丰富多彩。对于笔的侧锋易生飞白,在皴擦纹理时常用,中锋墨线园浑,快则有飞白,但相对侧锋,飞白少。
+ v( E* N+ v+ C) ~8 W4 j+ H' [; g/ Q4 m
六、用墨要項:2 L9 w$ O% | t9 L! B( d `
輕重疾徐,濃淡乾濕,淺深疏密,流麗活潑。8 g+ u& q; I1 B: Z( z5 j
0 q9 k' k+ P" @4 l9 w; G0 t) z
七、各类“墨”的制作方法:
* R# q0 |# z5 U7 A8 _ A、宿墨 宿墨在墨韵的表现上十分的丰富,能写出“活”的味道,并且能生出一种旧气,能达到线条质感强,能有效达到水墨分离的效果。
5 e6 ?" D$ J5 ^2 i; ]$ ]8 p 宿墨的制作方法:
3 ?6 }: G) K3 b% } 1、宿墨的制作可以用一得阁自己制作,方法是先把一得阁煮(文火)一下,煮至黏糊状,有时候会看到盆底沉胶糊了,不要紧,这是把一得阁中胶的成分给破坏了,这是第一步。然后把墨谅干,干了再泡开,如此反复几次更好用。写的时候先蘸水,后蘸墨,墨和水的层次便会显现出来。用有颗粒的宿墨,写出来的字很有质感。做的时候如果嫌墨少了,千万不能重新加墨汁。
$ l( x1 |, @% u- b- w" ^ 2、宿墨:将一得阁墨汁倒入瓷碗,搁置于窗台,直至阳光晒成干块状(南方的朋友注意气候),然后加水使用。开始时水量可少一些。写完后即又可续水,稍加调试即可使用。这样能达到线条质感强,能有效达到水墨分离的效果。
& {/ `1 r3 N* I+ }0 J z 3、用墨一般研墨,但研墨一般不立即就用,而是将墨盖好后放上一、两天。用的时候,在旁边放一碟清水,将笔吃饱墨后,笔尖轻点一下清水再写。
3 B. ]$ q+ D0 x+ e. R$ ~2 |0 ] 4、用冷开水磨墨,放置几天几夜,等自然干后。[书法用的湿法制宿墨]
9 \. \ D% b* T8 n6 t5 a' [ 5、磨了墨,等墨自然干透(量要少,要不,怎么能很快干呢?),再加水重磨,那种颗粒感就出来了,且不臭。[国画用的湿法制宿墨]
& g3 [- F& {* j+ _) T& b! S 6、磨出来的墨加写明矾第二天就是宿墨了。8 O W8 L9 n, e E- v) O
7、先用热水泡墨条,2、3天后墨条发胖,胶渗出,倒掉水和胶。接着泡几个回合,墨就泡透了。这时容易臭,需要换凉水,在重复前面。这样,大部分胶就出来了,墨也损失的差不多了。 直到水清了,放多长时间都没有异味,这就成了要费很长时间,但保存却很简单,只要有水不干就行了。中间过程中,那些黑水有时也可用,胶重,没有笔痕,有特殊效果。反正墨泡透后,也可以边做变用,一般质次墨无论怎样做都发臭-------现在还是觉得浪费,不如买老墨,直接用,很好用。! x/ Q) u$ z2 o- V
8、拿二块松烟放在锅里一煮,完后找个大口玻璃瓶装好放在冰箱冷藏,用时挖一些出来,用开水一冲好用的很。 E2 b% ~. | a6 ~8 i
9、把墨块捣碎后煮(是很臭),然后要放在太阳底下晒。
; v# _4 L/ A: a6 C |8 m B、到農村親、友家取鍋刮鍋埃(傳統農村燒柴,當中以松、杉、檜、柏為主)鍋底灰黑色下有黑的硬層,有點晶狀的感覺$ F! M5 l: N& I7 r2 v$ {
研磨: b1 e7 l! A% |* G
加膠水(每次份量約兩茶匙)混和
% c; i1 ]& g) ^" T1 L K7 ` 加入四五匙的溫水,把團狀的鍋底黑和勻溶於水中8 e, ^( L6 W1 f! D( i% q5 |' t& I1 G
大功告成!埃墨盤側可以看到一些小顆粒,看來跟墨汁一样樣黑。0 n- C/ _9 Q, v$ e" w4 ~' G
1 ~4 z$ y+ K% j' N 八.用墨的几點心得
4 {* |6 n+ X3 y& l9 L, L0 S3 Q1. 惜墨如金-----先以筆尖沾水,再沾少許墨汁,逕畫完.(以畫石為例:勾完與皴完後,墨漸漸乾時,續使擦筆)。
3 [3 A! V' F* |! f7 X2 o2. 盡量使用淡墨,一則畫清雅,再則好修改或便於加添內容。
$ ^9 e5 T* ?+ c2 s3. 一筆未用盡,而須用淡色時,可將筆尖沾水,再在吸紙上舔掉水份(防隂),再續畫.。' A3 W/ {0 I* Z; u
4. 若墨分焦(點苔),黑(強調重點處),中黑(強調之主題或少數近石之勾與主皴),淡(大部之石與主皴),極淡(次皴/染石底/染陰暗面/山坡/樹幹),則取”淡”畫一般之主皴與遠山,畫面不會顯得黑,皴法易掌握,且效果極好。/ V$ r H4 j" Q' k& y
5. 體會如何調”淡”墨水----在器皿中先滴些微清水,再以筆尖沾少許黑墨和入拌勻,依經驗值調出淡墨。 |
-
淡墨描远山景
-
焦墨写生
-
宿墨山水
-
泼墨山水
-
范寬《雪景寒林圖》(積墨法)
-
鍋底灰黑色下有黑的硬層,有點晶狀的感覺
-
鍋底灰黑色下有黑的硬層,有點晶狀的感覺
-
鍋底灰黑色下有黑的硬層,有點晶狀的感覺
-
加鹿膠水(每次份量約兩茶匙)混和
-
加入四五匙的溫水,把團狀的鍋底黑和勻溶於水中
-
大功告成!埃墨盤側可以看到一些小顆粒,看來跟墨汁一样樣黑。
|