不看100幅宋画，怎懂中国美术！

齐山

不看100幅宋画，怎懂中国美术！

宋人绘画是中国绘画史上的一个极至。宋人画家深人自然，以自然为师，写生之专注之仔细，对自然物象穷尽其理，严谨求实，凝笃精神，常常是物我两忘、自由无羁的忘我精神状态。宋人对待写生是主体精神的高度集中，以心驰骋，心与物游，心灵完全释放；宋人非常重人品、重修养；宋人画宁静肃穆，没有一点燥气，作画时心平气和，静心滤照，胸有成竹。宋人搜书搜画，对物象刻画精工细致、巧妙，有笔有墨，技艺高超，观宋画，使人舒意、畅神。一苦心孤诣深入自然推易元吉。

人物卷
5 G6 Z% }$ {2 u. a+ [

山 水 卷
/ ]- ]; L: h; I" J' h( K; K) r在整个中国绘画传统中，最独特最辉煌的成就正是山水画。而宋代艺术最突出的成就，就是“外师造化，中得心源”的山水画。


8 ?( e- f+ z* Z, I: F$ ^- ?▲ 《万壑松风图轴》 北宋 巨然 200.1cm×77.6cm
0 N9 E& N% I- r6 e7 e现存于上海博物馆
《万壑松风图》以水墨为基调，罩染清淡的黛青，景色葱郁氤氲。以全景高远式构图，体现出水深林密的意境。


1 F# e) [- G2 ^5 N2 l4 f▲《读碑窠石图》 北宋 李成 绢本水墨 126.3cm×104.9
- Q" V$ J/ ?: h! o) u日本大阪市立美术馆藏

. o0 b! z  c# [, V3 Q& x

' _- c6 }- R  a7 G7 d7 v5 ^此画是李成与人物画家王晓的合作，画家在寒林平野中描写了几株历尽沧桑的老树和一座古碑。从这件作品中不难看出，李成艺术的“气象萧疏，烟林清旷”无不与他企图展示其敏感而丰富的内心世界紧密相关。



▲ 《溪山行旅图》北宋 范宽 绢本设色 206.3cm×103.4cm
台北故宫博物院藏
6 u* i# B. T0 ?  Q! S* E1 d
0 O& N( v( M  f7 Z  d) F范宽发展了荆浩的北方山水画派，并能独辟蹊径，因而宋人将其与关仝、李成并列，誉为“三家鼎峙，百代标程”。在用笔上多采用“雨点皴”,再施以“抢笔”,在刻画北方山水的风骨方面可谓得天独厚。
& \  i# F0 P7 m* z' w
% f& O$ {2 n- }( Z1 n) W
, {  I5 q' y) M/ l) L, o3 h
▲ 《春山瑞松图》宋 米芾 轴 纸本设色 纵35厘米 横44厘米
* Y" M* I/ f0 U* W0 {! R3 G6 v3 a台北故宫博物院藏

米芾，祖籍山西太原，后迁居襄阳(今湖北襄樊)，世称“米襄阳”。其画擅山水，出自董源，天真烂漫，不求工细，多以水墨横点，人称“米点皴”，而其山水面貌多云烟变灭之景，人称“米家山水”，在中国山水画中别具一格。

8 ~0 F3 p* _% L7 Z

+ Q3 f& x: J; [; i4 l) l1 t: G3 ^% m▲ 《溪山行旅图》北宋 郭熙 绢本设色 24.5cm×25cm
  C0 q! v% a# S% G辽宁省博物馆藏
# K3 F! X/ f4 Q1 j/ C5 `; }6 Z

0 R/ R; N1 j% \  z$ e此图淡彩画岸壁溪桥、杂树、途中行旅。画上无名款,梁清标题鉴定为郭熙之作。此画在画风技法上虽然接近郭熙一派,惟笔简略而不经意,与郭熙严谨灵活的意趣有别。
- G) H6 N6 L! g( s2 S* k

) Z! ]. T$ n1 _9 [, v
5 r* _0 k. g3 ~8 s2 z' T▲ 《早春图》北宋 郭熙 绢本水墨 158.3cm×108.6cm
台北故宫博物院藏
& y% E5 ~6 Y/ h% P
; h( t& M- T% _$ c* S此画表现出冬去春来，大地复苏的细致的季节变化。在章法上兼有高远、深远、平远，层次分明。画上有清乾隆皇帝御题诗：树绕岩叶溪开冻，楼阁仙居家上层。不籍柳槐间点缀，春山早见气如蒸。


. ?/ ]' B- f% M# {1 _5 U
▲ 《万壑松风图》宋 李唐 绢本双拼 188.7cm×139.8cm
* [* z" g6 a) V
, X3 C( D4 I& _/ G3 Q此画构图满实，有一种威压的力量欲突出画面，用浓墨重色画万松深壑，高岭飞泉，云雾峦嶂，山石作大斧劈皴，气势雄厚之极。

3 R" L9 i# H# E" H8 l
7 L+ f8 k/ |2 m5 h6 h9 M
9 j0 \) L% S! @, ^▲ 《秋窗读书图》宋 刘松年 纨扇 绢本设色

这是一幅构思构图颇为讲究的秋景图。画家是以赞美的情绪来描绘秋天景色，平稳的构图增强了画面的寂静感，而红叶与青松的对比用色，微波荡漾的湖水，又在寂静中增添了活力和情趣。
. j# q2 l! ~" }- u5 t6 l
【下图请横屏查看】



( _2 `2 Z8 I3 I: }( l. t▲ 《西湖图卷》 宋 李嵩 纵26.7厘米，横85厘米，
. q; N6 o8 s0 G0 _上海博物馆藏
4 P5 ~, Z& i& `& @
《西湖图卷》是中国宋代画家李嵩的国画作品，这幅西湖图未必是自古以来描绘西湖笔法最精湛的画卷，但却是最能说明古代西湖全貌的作品。工笔画虽比不上水墨写意，但作为人肉照相机，李嵩做到了。



8 H1 {9 F+ a6 x& k; C5 ]▲ 《仙山楼阁图》宋 佚名 绢本设色 纵26厘米 横27厘米
+ K/ \3 g$ |7 |1 j% F辽宁省博物馆藏

3 X' b1 E7 g# C' H此图重彩画楼阁、奇峰、云树、仙人跨鹤。清代梁清标题签定为赵伯驹之作,但从画面的画法用笔和构图立意来看,却不似赵氏风格,应是民间画师的作品。《石渠宝芨》著录。

& L. X0 [3 d  f1 a3 p: K+ ~

7 W& l! a( I0 E+ a5 a▲ 《寒江独钓图》 宋 马远 绢本水墨 26.7cm×50.6cm
日本东京国立博物馆藏

《寒江独钓图》只画了漂浮于水面的一叶扁舟和一个在船只上独坐垂钓的渔翁，他身体略前倾，全神贯注，或许此时正有鱼儿咬钩？由于钓者坐在船的一端，故尔船尾微微上翘。四周除了寥寥几笔的微波之外，几乎全为空白。然而，就是这片空白表现出了烟波浩渺的江水和极强的空间感，更突现出一个“独”字，衬托了江上寒意萧瑟的气氛，从而更加集中地刻画了渔翁专心于垂钓的神气，也给欣赏者提供了一种渺远的意境和广阔的想象余地。

% \! P7 ~4 z  @" P
; |, j- x7 c0 g
▲ 《水图》（局部） 宋 马远 绢本设色
  O/ [8 F' b0 p. K: i北京故宫博物院藏
' h2 }  M4 _4 c' I& x, R1 c3 N

3 Z0 T' n9 G' ]: X0 _8 ?' R0 Y& c
▲ 《水图》（局部）宋 马远，绢本设色
0 V  C( g4 t9 x! `; {北京故宫博物院藏

4 n/ F! m- M) D" F/ v: y9 w

▲ 《华灯侍宴图》宋代 马远 绢本浅设色 125.6cm×46.7cm
. I& c6 b: D# \0 Y7 c/ O" \台北故宫博物院藏
' ?: e/ u: \& J5 e8 b
" U. N, U& i9 K《华灯侍宴图》有御题的一首长诗。这首长诗描写晚宴的情形，此画即是表现晚宴的情景的。整体上给人以气势纵横，雄奇简练的印象。

; Q1 r6 E4 {8 L  S& M5 q
$ Q* u- v/ S4 v' }7 n2 T
. I2 F  `  H# k7 R5 I0 Y▲ 《雪滩双鹭图》宋 马远 绢本浅设色 纵60厘米 横38厘米
* Y" Y' A; B+ h
" `, ~. J: T9 i8 P
. ?0 N& e2 i; M画面以雪景为背景，值得注意的是，整个画面表现出大雪天的寒气逼人，一片宁静，而枝头上的两只跳动鸣叫的小鸟，则使之显得静中有动，增添了生机。



; g3 Z# v1 I3 K. E: s3 M% q! F▲ 《山水十二景图》（局部） 宋 夏圭 绢本设色
美国纳尔逊·艾京斯美术馆藏
; \. E  M) n( [1 \0 K: v
【下图请横屏查看】
1 y, w( B2 n* ]1 ~4 ~7 B7 |1 [

: J4 m' \7 l( t4 \4 B+ e, U0 K▲ 《荷香消夏图》 宋 马麟 卷绢本浅设色
# |6 B% r( j$ j. ^+ J
3 J8 m0 N' ^9 u- J
7 G* h/ P+ n- k! {6 G
1 W* a, `4 }& X& R7 S$ c▲ 《临流赋琴图》宋 夏圭 纸本设色
北京故宫博物院藏
. m, L, F: X0 z) o& b* z
% G9 R+ k  f/ J9 ?夏圭在进行山水画创作时, 善于用焦墨皴擦表现淡无而雄秀的景色, 用类似焦点透视的平远法布局, 大面积的使用空白, 极简约地在空白中描写远山和对岸的空旷隐约, 形成空旷秀雅而又空灵的神韵。
0 z: b9 x* \/ ]2 `7 M* E: r

1 N# x9 q% Y* |7 h/ X* h, x+ w
, D( G3 |; P/ F▲ 《梧竹溪堂图》 宋 夏圭 绢本设色 纵23厘米 横26厘米
北京故宫博物院藏

8 G( W, Q2 Q& M9 h1 u$ T  图中描绘山居景色。在极其逼仄的尺幅间，画家运用的构图的繁简对比和表现手法的虚实映衬，反映了极为丰富的物象与艺术内涵。
: X# q9 }5 ~' b# C3 e' J; l
链接：http://mp.weixin.qq.com/s/Ujek2O9wGxjigfol8kMJ0Q